Créée en 2016 par 4 aficionados des jeux en ligne et créateurs de contenus, Zqsd Productions gravite autour du monde du streaming et organise des événements tournés vers les jeux vidéo et l’E.-sport pour son propre compte, mais aussi pour les marques souhaitant donner un coup de jeune à leur image. Elle compte aujourd’hui 7 associés et une trentaine de permanents. En propre, l’agence imagine et produit des événements dont le plus célèbre auprès du grand public est le ZEvent : une levée de fonds caritative incontournable dans le monde du gaming diffusée en direct sur Twitch et dont l’objectif est de soutenir des causes liées à des problématiques sociales ou environnementales. « La dernière édition qui s’est déroulée du 5 au 8 septembre derniers a récolté plus de 10 millions d’euros distribués à cinq associations : Les Bureaux du Cœur, Solidarité Paysans, Le Secours Populaire, Chapitre 2 et Cop1, » recense Kelly Marini, associée de la première heure et en charge de la communication de Zqsd Productions.

Dernièrement, c’est pour MSF (Médecins sans Frontières) que Zqsd a imaginé et orchestré un concept, « plus mainstream » concède Kelly Marini : « MSF Quest, une chasse au trésor réalisée en direct dans laquelle cinq équipes tout-terrain, composées de créateurs(trices) de contenus et soutenues sous forme de dons par leurs fans, ont relevé des défis en lien avec des situations vécues sur le terrain par les personnels de l’ONG. »

Pour la seconde édition de cet événement diffusé sur Twitch entre les 27 et 29 septembre 2024, il fallait pouvoir associer des moyens de transmission légers pour envoyer des images live vers le plateau et la plateforme de streaming, mais aussi interagir en direct avec les concurrents de chaque équipe. « Chez Zqsd nous sommes toujours à l’affût de solutions innovantes et légères adaptées à nos budgets de production, ce en quoi les solutions TVU Networks répondaient parfaitement à nos problématiques, notamment sur le fait d’avoir une solution clés en main nous permettant de nous affranchir de sa gestion technique en nous reposant sur les compétences de Magic Hour, » explique la directrice associée. « Dans l’univers du streaming et de Twitch, nous sommes dans un monde qui se construit, et nous n’avons pas les budgets de la télé. Ainsi, de telles solutions de productions nous sont essentielles, » conclut-elle.

Direction Montpellier dans les locaux de Zqsd qui compte par ailleurs quelque 800 mètres carrés de studio. « Principalement équipés de matériels de production Blackmagic Design, nous avons procédé à l’installation de deux serveurs de réception TVU VS3500 sur la grille de la régie de Zqsd, raconte Romain Matus, responsable technique chez Magic Hour. Sur place, durant toute la durée du MSF Quest, nous avons assuré le monitoring des flux. » Les deux serveurs ont ainsi pris en charge la réception des cinq signaux distants HD transmis par chacun des packs TM1000. La communication entre les animateurs du jeu sur le plateau et les participants étant acheminée à travers le N-1 de chaque flux HD.

Nouveau partenaire dans l'offre matériel de Magic Hour, Swit est spécialisé dans la conception et la fabrication de batteries, d’éclairages Led, et de moniteurs tous formats de production broadcast et cinéma (tournages et postproduction). Forte de plus de 25 ans d’expérience, elle s’est imposée sur le marché international grâce à des produits fiables, performants et proposés à un tarif compétitif.

Swit développe des batteries heavy-duty V-Mount et Gold Mount qui se distinguent par leur autonomie, leur durabilité et leurs fonctionnalités (indicateurs précis de charge et compatibilité avec les systèmes de recharge rapide). Côté éclairages Led, la marque propose une gamme complète studio et tournages extérieurs. Son offre moniteurs tournage et postproduction 4K HDR satisfait toutes les exigences techniques des professionnels de l’image, robustesse incluse. Enfin, elle produit divers accessoires tels que transmetteurs de signaux wireless SDI, répartiteurs d’alimentation, flightcases, trépieds, cyclo transportables…

L'introduction des technologies d'intelligence artificielle tend à redéfinir les dynamiques des métiers de la création. Et les disciplines artistiques de la production ne font pas exception. Si l'IA a déjà influencé le contenu écrit —exigeant toutefois une supervision humaine— son potentiel que certains qualifieraient de « disruptif » suscite d’ores et déjà de vives inquiétudes. Comme chez les comédiens de doublage depuis la possibilité de recréer des voix existantes, et sans doute, bientôt, les créateurs d’images animées avec la mise sur le marché ce mois-ci (hors Europe) de la première version de l’IA générative d’images hyper réalistes d’Open IA, Sora.

Des métiers en danger ?
Les syndicats de doubleurs s’émeuvent d’ailleurs des problématiques soulevant à la fois à la question de propriété de leur voix, mais aussi celle de l’idée de perdre des opportunités d’emploi. À cet égard, la Confédération internationale des sociétés d'auteurs et compositeurs (Cisac) estime dans une étude parue début décembre que l'utilisation de l'IA risquerait de réduire de plus de 50 % les revenus des métiers du doublage (traducteurs, adaptateurs, techniciens et comédiens). Les artistes de l’image animée pourraient leur emboîter le pas pour des raisons similaires.
L’IA permet de créer des voix synthétiques réalistes sous certains aspects et des effets visuels plus ou moins complexes à des coûts réduits et avec une rapidité d’exécution hors du commun, avec certes encore quelques maladresses. Des fonctionnalités « IA » se font déjà sentir sur des postes liés à des tâches techniques simples ou répétitives. Toutes ces « innovations » pourraient à terme affecter les petites structures qui ne disposent pas des moyens pour rivaliser avec ces technologies avancées, aggravant les disparités économiques dans le secteur. Ne serait-il pas judicieux de s’approprier tous ces outils comme c’est déjà le cas pour certaines tâches d’automatisation comme l’ont compris les éditeurs de softs ?

Mêler aspects éthiques et juridiques
Mais déjà, sur le versant artistique, se posent des questions juridiques et éthiques. La reproduction non autorisée de voix via l'IA constitue une atteinte potentielle aux droits d'auteur et au droit à l'image. Cette problématique s'étend également à la création de visuels générés, inspirés de contenus existants, souvent perçue comme une dévalorisation du savoir-faire humain. Au vu de ces derniers, les systèmes d'IA présentent ouvertement des risques liés à la transparence des processus créatifs : les artistes peuvent perdre le contrôle sur leurs propres créations une fois celles-ci incorporées dans des modèles algorithmiques, au détriment des règles de la propriété intellectuelle.
Outre ces considérations légalement légitimes, se pose aussi la question des fins malveillantes, incluant des usages stratégiques visant à perturber les équilibres géopolitiques et autres campagnes de désinformation à travers les deep fakes, rendant d'autant plus complexe la distinction entre le véritable et le faux.

Une coopération IA/métiers possible ?
Malgré ces menaces potentielles, l'IA offre aussi des opportunités susceptibles de contribuer avec discernement aux métiers artistiques. Notamment au regard des processus créatifs. Elle peut se charger des aspects techniques et répétitifs, permettant aux professionnels de concentrer leurs efforts sur des dimensions plus stratégiques et innovantes. Dans le cas des métiers de l’image elle permet assurément accélérer la production d'assets tout en enrichissant la narration globale des projets, en rendant accessibles aux créateurs indépendants des outils de production avancés, en stimulant la créativité dans des domaines jusque-là limités par les coûts.

Loin de précipiter l'extinction des métiers artistiques et certains postes de l’audiovisuel, la vigilance est de mise même si l'IA invite sans conteste à une reconfiguration des usages. Les qualités humaines—intuition, compréhension contextuelle, sensibilité émotionnelle—restent difficilement imitables par les algorithmes actuels. Mais pour combien de temps ? Et les limites éthiques et techniques que nous aurons fixées à cette technologie constitueront un garde-fou nécessaire pour laisser s’épanouir la création humaine avec pourquoi pas l’IA comme catalyseur d’une évolution inclusive, laissant l’avenir de l'audiovisuel se positionner à la croisée des chemins entre innovation et respect des valeurs artistiques.

La dernière version de la plateforme graphique de Chyron, Prime 5.0, propose une optimisation matérielle et logiciel, aboutissant à un gain de performances lors des productions en direct. Si les nouveaux équipements Prime apportent des ressources CPU et GPU accrues, côté maintenance, ce sont des baies de disques qui deviennent accessibles en façade. Côté OS, Windows 11 LTSC, version simplifiée de Windows 11, aura pour intérêt de limiter le nombre de mises à jour à un minimum essentiel à l’usage de Prime. Côté améliorations soft, l'architecture logicielle vise à maximiser les performances de Prime sur la prise en charge de la diffusion de médias en 4K ProRes ; la possibilité d'affiner les préchargements de cadres et de CPU pour la diffusion de clips en aperçu et en programme ; une prise en charge étendue des Lut HDR pour harmoniser les graphiques, etc., ou encore un outil JavaScript Batch Render, qui permet à Prime de gérer efficacement des besoins de rendu volumineux pour les graphiques basés sur des données, sans avoir besoin d'un moteur de rendu externe.

Quantum met l’accent sur son nouveau cheval de bataille : Myriad, son architecture native dans le cloud. Outre le scale-out NAS, elle apporte de la simplicité et de l’adaptabilité à tous ceux désireux de conserver et d’accéder à leurs données non structurées. Tout client peut opter pour un étage Myriad qui comportera 3 nœuds de stockage en flash NVMe. La fonction scale-out permettra d’ajouter des nœuds au fur et à mesure des besoins de stockage. Côté accès aux données, tout est transparent pour le client, déjà avec une unique adresse IP, mais aussi quant à la gestion des charges de connexion qui se retrouvent réparties automatiquement. Les services Myriad incluent le chiffrement, la réplication, le codage d’effacement distribué et dynamique, le catalogage des données et l’analyse. Avec la prise en charge du protocole GPUDirect de Nvidia pour acheminer plus rapidement les données vers les serveurs GPU, la solution s’ouvre à toutes les entreprises spécialisées dans les VFX et l’animation à travers des workflows partagés. Une couche d'IA permet par ailleurs l'automatisation de la gestion de contenus et l’apprentissage automatique via CatDV.

Studio Network Solutions (SNS) est un spécialiste américain de solutions de stockage partagé haute performance pour la production et postproduction. Son produit phare relevant d’un rapport qualité/prix idéal pour les petites et moyennes structures, la Suite Evo, comprend un Mam intégré ouvert sur les solutions tierces du marché telles que Premiere Pro, FCP, DaVinci Resolve, Media Composer. Autour du serveur de stockage partagé Evo, SNS propose un serveur Mod dont la particularité est d’être léger et facilement transportable, et Evo Cloud, la solution workflow entièrement hébergée dans le cloud.

Mélangeurs Atem 9.6.3. • Cette mise à jour ajoute un nouveau menu à tous les mélangeurs pour la prise en charge des caméras Blackmagic et l’augmentation de profils utilisateurs portés de 10 à 100. Elle est valable pour tous les Atem 1/ME, 2/ME et 4/ME. Des améliorations sont également apportées aux performances générales et à la stabilité.

Blackmagic Camera iOS 2.1.1 • Cette mise à jour vise à améliorer le marquage de l’espace colorimétrique lors de l’utilisation de Luts. Elle renforce également le verrouillage de la balance des blancs et de l’angle d’obturation en mode enregistrement, et offre une représentation plus cohérente des valeurs des curseurs d’obturation, du focus peaking et des zébras. Des améliorations sont également apportées aux performances générales et à la stabilité.
 
Blackmagic Camera 9.1.3 • Cette mise à jour concerne la Blackmagic Ursa Cine 12K LF. Elle vise à améliorer la compatibilité de l’affichage de l’iris avec certains objectifs PL (correction du décalage de l’iris dans l’affichage tête haute).
 
DaVinci Resolve 19.1.1 • Cette mise à jour permet désormais de coller des clips dans la timeline à la position de la tête de lecture ou entre les points d’entrée et de sortie. La mise à jour améliore également la stabilité du système lors de la prévisualisation des transitions, ainsi que l’encodage H.265 et les rendus multipass.
Baisse de 50 % sur le tarif Blackmagic Cloud !

Baisse de 50 % sur le tarif Blackmagic Cloud !
L’éditeur/constructeur vient d’annoncer une baisse de tarif de son offre cloud de stockage Blackmagic Cloud. Le prix du To passe donc de 30 à 15 $ (28,50 € à 14,25 € env.), soit une réduction de 50 %.

• ISE - 4 au 7 février
  Fira Barcelona Gran Via, Barcelone, Espagne. 
• MicroSalon AFC et journées de la postproduction - 6 et 7 février 
  Parc Floral de Paris, 75012.
• Paris Image - 6 et 7 février - Parc Floral de Paris, 75012.
• NAB - 5 au 9 avril - Convention Center, Las Vegas, États-Unis.
• MicroSalon Italia AIC - TBA 
  Leonardo Da Vinci studios - 171 Via delle arti, Fiumicino (RM), Italie.
• CineEurope Barcelona - 16 au 19 juin
  CCIB, 11-14 placa de W. Brandt, Barcelone, Espagne.
• IBC - 12 au 15 septembre - Rai Amsterdam, Pays-Bas.
• Satis - TBA novembre - Dock Pullman - La-Plaine-Saint-Denis.

Magic Hour vous propose de découvrir dans ses locaux la toute dernière version du Scanner Cintel G3 HDR+ pouvant aujourd’hui accepter les films 8 mm et Super 8 en plus des 16, Super 16, 35 mm et Super 35 en 2, 3 ou 4 perf. Dans le cadre d’un projet à approfondir, le scanner Cintel 3G HDR+ peut faire l'objet d'un PoC.

« L’essayer c’est l’adopter » vantait un vieux slogan publicitaire… Pour le vérifier, Magic Hour met à votre disposition en prêt une station de transcodage hautes performances FLICS de Hiscale. La solution prend en charge la majeure partie des formats vidéo couramment utilisés, les workflows sur fichiers, mais aussi les flux live, les plug-ins de traitement et les conversions de fréquence avec compensation de mouvement, l’encodage ABR et applique si besoin les DRM dans les formats de diffusion créés.
Cerise sur le gâteau, FLICS bénéficie d’un excellent rapport qualité-fonctionnalités / prix et communique avec les plus grandes solutions tierces du marché. De là à l’adopter, il n’y a qu’un pas !