À Bologne, lors du festival Il Cinema Ritrovato, une table ronde consacrée aux archives télévisuelles a réuni la Rai, l'Ina, NBCUniversal et l'UCLA Film & Television Archive. Derrière quatre expériences très différentes se dessine une même évolution : la préservation audiovisuelle ne consiste plus seulement à sauver des images, mais à préparer leur transmission aux générations futures et, de plus en plus, à leur redonner une valeur économique.

« Aujourd'hui, il ne reste pratiquement plus de magnétoscopes capables de relire certaines bandes deux pouces. » Lorsque Benjamin Lerena, responsable des projets de numérisation et de restauration à l'Ina, fait état de cette réalité, on comprend que le temps n'est plus un allié pour les protecteurs du patrimoine audiovisuel. Les supports vieillissent, les équipements disparaissent et les compétences techniques s'éteignent avec ceux qui les maîtrisent encore. Un constat qui aurait pu résumer à lui seul cette table ronde organisée dans le cadre du festival Il Cinema Ritrovato. Pourtant, au fil des interventions de la Rai, de l'Ina, de NBCUniversal et de l'UCLA Film & Television Archive, une autre réalité apparaît : la véritable révolution ne réside plus dans la numérisation. Elle commence une fois celle-ci terminée.

Sauver les collections une course contre le temps ?
Les quatre institutions semblent partager un même sentiment d'urgence. Pour la Rai, comme l’a rappelé Giuliano Donnini, Technical Coordinator, le cumul des ans s'incarne dans plus de 350 000 bobines d'actualités filmées produites entre 1952 et 1985, et menacées pour certaines par le syndrome du vinaigre (Lire notre article du 2/9/2025). Pour l'Ina, l'urgence était déjà là il y a vingt-sept ans, lorsque fut lancé le premier plan de numérisation.
NBCUniversal, qui a entrepris son programme de numérisation en 2017, dresse un constat identique : au-delà de l'obsolescence des bandes, ce sont désormais les magnétoscopes professionnels, les pièces détachées et les techniciens capables de les maintenir qui deviennent les ressources les plus rares. Comme l’a souligné Cassandra Moore, sa vice-présidente Mastering & Archive, « préserver les contenus implique aujourd’hui autant de maintenir les machines que de sauvegarder les images elles-mêmes ». Tous évoquent finalement la même évidence : si les collections ne sont pas transférées à temps, certaines disparaîtront tout simplement avec les technologies qui permettent encore de les lire.

La numérisation n'est plus une fin en soi
Mais les exposés ont surtout montré combien la préservation audiovisuelle avait changé de nature. Benjamin Lerena est probablement celui qui l'exprime avec le plus de recul. Les premières campagnes menées par l'Ina répondaient avant tout à une logique de volume. « Il fallait sauver le maximum de programmes dans un délai limité avec ce que la technologie du moment offrait de meilleur ». Certaines décisions techniques, parfaitement cohérentes à la fin des années 1990, ont bien sûr été réévaluées. Les restaurations repartent désormais des meilleurs éléments disponibles, les anciens formats compressés laissent progressivement place à des fichiers de conservation sans perte, avec toujours la même recherche de qualité.

Quelque 20 ans plus tard, la Rai bénéficie indirectement de l’expérience de l’Ina. Son projet comprend les technologies d’aujourd’hui et un workflow validé comme état de l’art par tous les acteurs. NBCUniversal applique quant à lui la même philosophie à ses collections cinématographiques et télévisuelles, et notamment à son patrimoine de séries. Pour tous ces acteurs, les workflows ne sont plus pensés uniquement pour produire des fichiers, mais pour constituer des masters capables de répondre aux usages des prochaines décennies.

Les métadonnées deviennent un patrimoine à part entière
Un autre thème s'est imposé tout au long des exposés : une archive parfaitement numérisée mais impossible à retrouver reste une archive sous-exploitée. À l’instar de ses contemporains, la Rai fait de cette question un axe majeur de son projet. Les outils d'intelligence artificielle produisent automatiquement transcriptions, reconnaissance faciale, identification des sujets et enrichissement documentaire. L'objectif n'est pas de remplacer les documentalistes, mais de rendre consultables plusieurs dizaines de milliers d'heures d'archives. Interrogé sur les risques d'erreurs des grands modèles de langage, le représentant italien se montre prudent. Oui, l'intelligence artificielle accélère considérablement le traitement documentaire, mais elle ne dispense jamais d'une validation humaine (Lire notre article du 17/7/2025 intitulé Dépôt légal et data.ina.fr : terrain d’expérimentation de l’intelligence artificielle). Au fond, le débat dépasse largement la seule IA. Les métadonnées deviennent aujourd'hui aussi stratégiques que les images elles-mêmes. Elles conditionnent la capacité des archives à être retrouvées, croisées et réutilisées.

Restaurer… et désormais monétiser
Une autre évolution, plus récente mais tout aussi structurante, apparaît en filigrane des présentations : les archives ne sont plus seulement conservées pour être consultées, elles deviennent des actifs économiques. Aux États-Unis le développement des chaînes FAST (Free Ad-Supported Streaming Television) illustre cette transformation. Ces chaînes gratuites financées par la publicité reposent largement sur des catalogues existants, remis en circulation grâce aux opérations de restauration et de remasterisation. Pour des groupes comme NBCUniversal, les archives télévisuelles ne sont plus uniquement un patrimoine à préserver, mais une ressource stratégique permettant d'alimenter de nouveaux canaux de diffusion. Dans ce contexte, la qualité des restaurations, la structuration des métadonnées et la disponibilité des droits deviennent des enjeux tant économiques que patrimoniaux. Les investissements dans la numérisation et la restauration trouvent ainsi une nouvelle justification : ils permettent non seulement de sauvegarder les œuvres, mais aussi de leur offrir une seconde vie auprès de nouveaux publics.

Restaurer... pour transmettre
C'est sans doute l'UCLA Library Film & Television Archive qui apporte la conclusion la plus inattendue. Alors que les trois premières interventions portaient principalement sur la conservation et la restauration, leurs worflows et retours d’expérience, Todd Wiener de la University of California in Los Angeles déplace le débat vers une autre question : que vaut une archive si personne ne peut la voir ? Les difficultés qu'il décrit sont moins techniques que juridiques. Musiques, extraits de films, photographies, œuvres littéraires ou contrats de diffusion limités compliquent souvent davantage la mise à disposition des programmes que leur restauration elle-même. Les projets menés autour de l'émission In the Life illustrent cette réalité : certaines séquences peuvent être diffusées sur YouTube, d'autres doivent être retirées pour respecter les droits secondaires, tandis que les versions intégrales restent consultables dans les collections universitaires in situ à destination du public et des chercheurs. Cette intervention rappelle qu'une archive n'accomplit pleinement sa mission que lorsqu'elle peut être transmise et, de plus en plus, lorsqu'elle peut être diffusée dans des cadres adaptés aux usages contemporains.

Une nouvelle définition de la préservation
Au terme de cette rencontre, un constat s'impose. Malgré leurs statuts très différents (diffuseur public, institut public patrimonial, studio hollywoodien et université), les quatre participant décrivent une même transformation. La préservation audiovisuelle ne consiste plus uniquement à sauver des supports menacés, elle s'étend désormais à l'ensemble du cycle de vie des œuvres : sélectionner les meilleurs éléments, produire des fichiers pérennes, enrichir les contenus par des métadonnées fiables, conserver les originaux, préparer les conditions de leur diffusion future et, envisager leur valorisation économique. Autrement dit, la préservation du patrimoine ne s'arrête plus lorsque la numérisation (et/ou la restauration) est achevée, mais commence véritablement à ce moment-là.
Et c'est peut-être le principal enseignement de cette table ronde : les archives audiovisuelles ne cherchent plus seulement à survivre au temps, elles cherchent désormais à continuer de vivre, et trouver leur place dans tous les écosystèmes de diffusion.

Toujours lors du festival Il Cinema Ritrovato à Bologne, l'Ina, a expliqué comment ces nouveaux outils viennent compléter les logiciels de restauration traditionnels.

L’intelligence artificielle n'a pas vocation à remplacer les stations de travail telles que Diamant, DRS Nova ou Phoenix qui demeurent la base des traitements de restauration. Par contre, « elle ouvre de nouvelles perspectives sur des défauts particulièrement complexes à corriger », a expliqué Benjamin Lerena, responsable des projets de numérisation et de restauration lors de la table ronde dédiée aux archives télévisuelles.

Nom de code BVM-HX1710 et sa déclinaison IP, BVM-HX1710N. Les deux références reposent sur une dalle Trimaster HX 16,5 pouces 4K UHD (3840×2160) pour une luminance de 3000 cd/m² en HDR. Côté connectique, les deux déclinaisons disposent notamment d'entrées 12G-SDI et Hdmi. La version 1710N intègre en natif les interfaces Smpte ST2110. Comme sur l’ensemble de sa gamme Trimaster, le constructeur met en avant la cohérence colorimétrique garantissant la continuité d'affichage quelle que soit l’étape de la chaîne de production, de la captation au mastering HDR. Côté terrain de prédilection, format rackable oblige, on les retrouvera aux postes de QC, dans les régies mobiles, OB vans ou infrastructures IP nécessitant une référence.

BirdDog est le premier fabricant de matériel à obtenir une compatibilité complète avec la dernière version de NDI (6.3) sur l’ensemble de sa gamme de caméras, encodeurs et décodeurs. Le fabricant australien prend ainsi en charge nativement les fonctions de découverte de NDI 6.3, notamment l’enregistrement actif auprès du discovery server, le regroupement des appareils par nom d’hôte, et la diffusion en temps réel des propriétés. L’objectif est de simplifier les déploiements vidéo IP à grande échelle, a expliqué BirdDog dans un dans les allées d'infoComm 2026.

AJA Video Systems a annoncé la prise en charge de sa carte d’entrée/sortie Kona IP25 par les logiciels Colorfront Transkoder et On-Set Dailies sous Windows. Cette intégration permet aux utilisateurs de la carte ST2110 d’AJA et des softs Colorfront de tirer parti du débit de la recommandation ST2110 et optimiser le visionnage des rushes en local et à distance, le transcodage et la diffusion en continu.

Blackmagic Design enrichit sa gamme UltraStudio Express  avec les nouveaux UltraStudio Express Recorder 3G et UltraStudio Express Monitor 3G, deux interfaces compactes destinées respectivement à l'acquisition et au monitoring vidéo. Connectées via USB-C ou Thunderbolt 4, elles prennent en charge les signaux SD et HD jusqu'au 1080p60 en qualité broadcast. L'UltraStudio Express Recorder 3G assure l'acquisition depuis des sources 3G-SDI ou Hdmi, tandis que l'UltraStudio Express Monitor 3G est dédié à la sortie vidéo vers des moniteurs ou équipements professionnels. Compatibles avec macOS, Windows et Linux, ces deux interfaces fonctionnent avec DaVinci Resolve, Adobe Premiere Pro, Avid Media Composer ou Final Cut Pro. Elles succèdent aux anciens modèles UltraStudio 3G en adoptant une connectique modernisée basée sur USB4/Thunderbolt 4.

Chyron a annoncé la sortie de Prime en version 5.4. Cette nouvelle version intègre les fonctionnalités graphiques de Prime « dans davantage de flux de travail des salles de rédaction, élargit les options de déploiement et apporte des améliorations pratiques en matière de conception, de diffusion et de validation du système », précise le constructeur dans un communiqué. Parmi les nouvelles fonctionnalités, on trouve la prise en charge des scènes Prime simples dans Axis News, de nouvelles options matérielles SDI, la diffusion de clips audio, un contrôle plus précis des canaux de couleur et une édition en ligne avec filigrane pour les tests de préproduction.

Considéré comme un simple élément mécanique, le châssis joue pourtant un rôle déterminant dans la stabilité, l'évolutivité et la maintenance des systèmes destinés aux environnements de production. Les configurations embarquent aujourd'hui des composants toujours plus performants : processeurs multicœurs, GPU, cartes d'extension… Accueillir tout ce beau monde impose donc une réflexion sur la gestion thermique et l'organisation interne de chaque machine.
Pour répondre à ces exigences, Magic Hour a sélectionné deux fabricants reconnus : InWin et AIC. Le premier équipe les stations Radiant, la gamme de stations rackables MH, qui intègrent un système de refroidissement par fluide (watercooling). Ce choix technique assure une dissipation thermique efficace des processeurs les plus puissants, tout en réduisant le niveau sonore des machines. Les châssis InWin se distinguent également par l'agencement de leurs composants internes conçu pour faciliter l'accès aux différents organes sans compromettre la circulation de l'air. Et comme chaque projet est unique, InWin répond également aux demandes spécifiques lorsque l'intégration nécessite des adaptations sur mesure.
De leur côté, les NAS Neon de la gamme MH reposent sur les châssis AIC à refroidissement par flux d'air, spécialement conçus pour les infrastructures de stockage. Disponibles dans des formats allant de 1U à 4U, ils privilégient la robustesse, la facilité d'intégration et l'accessibilité des composants, des qualités particulièrement appréciées lors des opérations de maintenance.
En s'appuyant sur les solutions d'InWin et d'AIC, Magic Hour donc fait le choix de châssis éprouvés qui contribuent directement aux performances, à la fiabilité et à la pérennité de ses stations Radiant et de ses NAS Neon, et répond ainsi aux exigences des environnements de production les plus intensifs.

DaVinci Resolve 21.0.2 • Cette mise à jour améliore la vitesse de basculement des images lorsque les effets sont ignorés, la performance de lecture H.265 sur les GPU nVidia, ainsi que l’affichage du texte dans l’inspecteur.

Fusion Studio 21.0.2 • Tout comme la mise à jour de Resolve, cette mise à jour améliore l’affichage du texte dans l’inspecteur et permet d’afficher correctement les modificateurs lorsque vous changez de versions dans l’inspecteur. 

Fairlight Live 1.0 • Version finale de Fairlight Live. Nouveau mixeur audio conçu pour la diffusion et les événements live. Le logiciel prend en charge des milliers de canaux d’entrée, des effets intégrés, un lecteur de repères, des bus de réseau d’ordres, des instantanés, etc.

Atem Switchers 10.3 • Cette mise à jour prend en charge la sortie audio numérique USB avec Fairlight Live sur les modèles de mélangeurs Atem compatibles, notamment l’Atem Mini Pro, Mini Extreme, SDI Extreme ISO, Television Studio et Constellation 4K. De plus, elle supporte le Blackmagic Cloud Stream Router sur les modèles Atem Television Studio, Mini Pro, Mini Extreme et SDI Extreme.

Desktop Video 16.1 • Cette mise à jour prend en charge les nouveaux UltraStudio Express Monitor 3G et UltraStudio Express Recorder 3G.

Blackmagic Streaming 4.2.4 • Cette mise à jour améliore la stabilité générale et la fabrication des modèles Blackmagic Streaming Decoder 4K et Blackmagic Streaming Encoder.

Blackmagic Camera ProDock 1.1.1 • Cette mise à jour corrige un problème occasionnel lors de la mise à jour du Blackmagic Camera ProDock sur macOS Tahoe.

• IBC - 11 au 14 septembre - Rai Amsterdam, Pays-Bas.
• Satis - 4 et 5 novembre - Dock Pullman - La-Plaine-Saint-Denis.

Magic Hour vous propose de découvrir dans ses locaux la toute dernière version du Scanner Cintel G3 HDR+ pouvant aujourd’hui accepter les films 8 mm et Super 8 en plus des 16, Super 16, 35 mm et Super 35 en 2, 3 ou 4 perf. Dans le cadre d’un projet à approfondir, le scanner Cintel 3G HDR+ peut faire l'objet d'un PoC.

« L’essayer c’est l’adopter » vantait un vieux slogan publicitaire… Pour le vérifier, Magic Hour met à votre disposition en prêt une station de transcodage hautes performances FLICS de Hiscale. La solution prend en charge la majeure partie des formats vidéo couramment utilisés, les workflows sur fichiers, mais aussi les flux live, les plug-ins de traitement et les conversions de fréquence avec compensation de mouvement, l’encodage ABR et applique si besoin les DRM dans les formats de diffusion créés.
Cerise sur le gâteau, FLICS bénéficie d’un excellent rapport qualité-fonctionnalités / prix et communique avec les plus grandes solutions tierces du marché. De là à l’adopter, il n’y a qu’un pas !